意大利北部阿尔卑斯地区有座小城，叫克雷莫纳，是全世界几乎所有的提琴制作人心中的圣地。因为，斯特拉迪瓦里、阿巴蒂、瓜尔奈里这样的绝世提琴都来自 这里。而直至今日，人们即使动用了最先进、最现代的仪器，仍然未能探索出克雷莫纳提琴的奥秘。

   电影《红色小提琴》的开篇，便是三百多年前克雷莫纳的一个提琴制作工坊，制琴大师尼古拉?巴索蒂无情地砸碎了一名工匠作出的劣琴，而他自己，正在加紧制作一把他一生中最完美的作品：一把送给他即将出世的孩子的小提琴。那把琴已经有了细洁优雅的曲线，只是还没上漆，就象一位美人尚未穿上华美的外衣。

   月圆之夜，尼古拉失去了美丽温婉的妻子和孩子，悲痛欲绝的大师为那把小提琴刷上了耀眼炫目的红漆。然后，烛火熄灭，这把红色小提琴开始了自己长达三百多年的奇情之旅。

    眉目如画的天才儿童韦斯抱着红提琴倒了奥地利皇宫的大殿中；浪迹天涯的吉普赛人带着红提琴走遍了城镇乡村；红提琴让英国牛津的小提琴家波普喷发出惊人的乐音，却又令他最终失去情人，失去灵感，失去生命；飘洋过海的红提琴在文化大革命的浩劫中险些葬身火海，又在爱琴师的细心呵护中走向了加拿大蒙特利尔的拍卖台……

   电影《红色小提琴》的导演弗兰索丝?吉哈德说：“电影也是一种音乐，不管电影中有没有音乐的内容。”这部电影从结构上来讲，就象是一部完整的交响曲，片中五个不同的时空，就象是交响曲的五个乐章，谱写出神秘、深遂、浪漫、惊悸、温暖、舒坦的命运之曲。 而音乐，在这部关于永恒、关于命运、关于人与物神秘交织的影片中举重若轻。

   与电影《莫扎特》等音乐类电影不同，《红色小提琴》并不是大量采用现成的音乐作品，而是由作曲家约翰?柯李格里亚诺写下了全片需要的所有音乐。于是，我们听见了奥地利修道院的孤儿们用红提琴奏出的简洁、庄严、严谨的圣曲，听到了孤儿韦斯忧伤、成熟、难度很大的练习曲。我们听到了热情洋溢、灿烂野性的吉普赛装饰奏，细致外观下掩不住激昂壮观的恰空舞曲。琴音中，有小韦斯练习中的生涩与激烈的心跳，也有波普激情四溢的情欲的气息。鲜活丰富的音乐要求，真是难为了小提琴演奏者、音乐界中的师哥约夏?贝尔。

    弗兰索丝?吉哈德是一名电影奇才，他的成名作《有关固尔德的三十二段短片》以疯狂的创意得到广泛好评，一举奠定了他在电影圈的地位。这部电影《红色小提琴》也在各大影展中红极一时。吉哈德的电影里总能传达出爱乐者心中的深度情感，就象这部《红色小提琴》，并不是单纯描写一部传奇故事，而是描叙人与乐器间的神秘情感，剧中的主角也不再是时光迁徙中的芸芸众生，而是那把奇异的小提琴。

   提琴是种很特别的乐器，乐音最接近人声，形状也象极了柔婉的女人体。小提琴家祖克曼说：“小提琴不是一件工具，它有着很浓的情感。它是我的一部分，是我的延伸。”大提琴家马友友说：“我相信提琴是有灵魂的。”虽然现代制琴业颇为发达，但提琴家们梦寐以求的仍然是三百多年前的克雷莫纳提琴，也许因为那些琴，淌过岁月的河流，凝聚着时间的智慧，以及数代人的精血。就象电影中这把红色小提琴。

    事实上，在现今珍藏的克雷莫纳小提琴中，有一把叫做“吉普森”的制作于1713年的斯特拉里瓦里小提琴，这把琴在将近三百年的时间历程中，也曾历经劫难，最终因缘际会，重见天日。而这把琴，就是一把涂着特殊耀目红漆的“红色小提琴”。

    据说，克雷莫纳的制琴大师们在给提琴上漆之前，会将提琴带到自己的卧室相伴而眠数日，待到与提琴心灵共鸣后，才决定给提琴上何种色涂何种漆。在电影《红色小提琴》中，那把充满灵性的红提琴，来自大师尼古拉?巴索蒂的双手，以及那位难产而亡的美丽女人久久不肯凝固的血滴。虽然，从现代科技的角度来看，提琴沾上了鲜血可不是件好玩的事情，但谁又敢断然否认：艺术家奇思妙想中的鲜血与油漆、毁灭与救赎、死亡与永生、信念与命运中所蕴含的神秘的真实。

    因此，电影中的红提琴最终安然听从了命运的召唤，完成了自己最初的使命；因此，现实中真实的红提琴“吉普森”终于挣脱了命运的束缚，找到了属于自己的真正位置。因此，作为观众的我们在与影片的对视中探视着三百年来被时光掩没的真相；因此，杜普蕾的克雷莫纳提琴“戴维朵夫”在马友友的手中重新焕发生机。因此，一切不可能变成可能，因此，我们得以在袅袅余音中继续着命运之旅。 （作者：阿摩）  C6