1.《人狼》.2.《燕尾蝶》.3.《攻壳机动队》.4.《银翼杀手》.5.《Nikita》.6.《涉谷24小时》.7.《四月物语》.8.《不知不觉爱上你》.9.《离开拉斯维加斯》.10.《垃圾年头》.
1.《人狼》(Jin-Roh)
Kenjikawai和押井守大概从《机动警察》起就是搭档,配合的相当默契。Kawai用纯粹的管弦乐衬托出押井守电影中机械却又是充满人性,永远是悲剧却似乎又包含希望的主题,非常的大胆但又恰到好处。比起《新世纪福音战士》落于好莱坞大俗套的配乐和流行性过强的主题曲,Kawai要深刻和严肃许多。
主题音乐动人心魄,令人难以忘记。
其实这排在前面的三张在我的心目中是分不出高下的,只不过是因为最近刚刚从网上把《人狼》下全,才放到第一位。
2.《燕尾蝶》
小林武史是日本管弦乐创作者中另外一个高手。《燕尾蝶》这张唱片出人意料的舍弃了影片中所有的人声歌曲(甚至Chara的歌声也没包含在内),刚刚买到手的时候有点失望。但仔细听过之后,发现这种选择恰恰保留了岩井俊二和小林武史原本的意图。
《燕尾蝶》是我最喜欢的电影,并不是说在公平的角度看上它有多么牛,而是因为它与我的价值观和世界观贴的非常之近。它所要表达的意思我能够意会,但却没法用语言说出来。对于这张唱片也同样是如此,无法确切的形容出来,只能说这13首曲子里包含了一种强烈的无畏的让人动容的理想主义色彩。
另外一点挺让人佩服的是,那首不断重复的气势宏大的主题音乐居然是取自小腔小调的《南海姑娘》的一个乐句。
3.《攻壳机动队》
看《攻壳机动队》的时候让我非常吃惊的是在最后追捕“Pulpmaster”的时候,随着路障的铺开,居然响起的是如此悲伤的“古琴”?(我猜是,不知那种日本乐器的名称)。博物馆中决斗时,那段沉静的预言着毁灭的乐曲随着无声的雨水从天而落,也着实出乎意料。押井守用画面和音乐衬托气氛的手段让人钦佩,当然Kenjikawai的才能同样让人称赞——在简单的几个音符和鼓声中,刻画了一个已经发展到尽头的世界无法解脱的矛盾。
4.《银翼杀手》(BladeRunner)
很多人不喜欢《银翼杀手》——当科幻电影看它显的太晦涩,当艺术片看打斗动作又嫌太多。
我喜欢它是因为它和押井守的电影有着同样的思路:决定一个世界或社会存亡的关键不在于宇宙飞船或电脑网络或机器人,而在于人们或者是类人们心目中哪怕是残存的那一点点情感。
Vangelis并不是一个非常优秀的作曲人,但他却为《银翼杀手》创作了气势磅礴但又是充满柔情的音乐,听着听着竟好象让人在未来世界中重返了温暖甜蜜的三十年代,这恰好符合拉德利·斯科特的意思。
《银翼杀手》电影原声出过三张,有十二首乐曲的那张最好。
5.《Nikita》
上高中的时候,《Nikita》在北京公映,为了听Nikita提着箱子在大街上走的那段旋律,我在红楼看了四遍这个电影。大概对电子音乐的兴趣也是由此而起。
ErricSerra也是吕克·贝松的御用搭档,包办了他所有的电影音乐。他有着许多法国八十年代音乐人的通病:有时候旋律和节奏配合的相当蠢笨。但在《Nikita》中,他显出了自己干净利落和充满爆发力的一面,当然柔情似水的旋律也颇为动人。除了主题曲外,其他乐曲和吕克·贝松冷静感性的画面搭配的天衣无缝,《Nikita》应该是他创作的所有电影音乐中最出色的一张。
6.《涉谷24小时》(BOUNCEKOGALS)
李小龙和陈明的歌单听起来实在是没味儿,不过用在这个片子里却有了大不一样的感觉。天知道原田真人是在谁那儿听说这俩人的。
当然唱片里《涉谷24小时》的主题音乐也是没得挑,不管是笛子,吉他还是弦乐演奏起来都是这么的纯真和理想主义,以至于我的一个哥们儿将这张价值200多港币的唱片借走了一年多也没还我,我也没法知道写这个主题曲的究竟是谁。
7.《四月物语》
这张唱片是我在上海出差时在中图上海门市部里偶然碰见的。
《四月物语》在西方获得的评价不高,多半是老外把它当成了青春爱情片看了解闷。我始终固执的认为岩井俊二的所有电影中没有一部是真正讲爱情的,甚至连《情书》也是如此。他所强调的是一个“信念”的问题,爱情在这里只是一个托辞。
有传说《四月物语》的音乐也是岩井俊二做的,真是这样的话,那他可是个全能的大才子了。雨中借伞的那场戏音乐的铺垫起了极其重要的作用,从预备情感到高潮再到舒缓的升华无可挑剔,单提出来堪称是最佳的一段电影配乐。除此之外,唱片里还穿插了松隆子弹错音的钢琴片段和日本古戏,非常有趣。
从某种角度来说,《四月物语》的表达比情书更简单直接,音乐也更朴素纯洁,这也是我为什么舍《情书》而选它的原因。
8.《不知不觉爱上你》(NenetteetBoni)
克莱尔·丹尼斯是我很喜欢的少数几个法国导演之一。
请来Tindersticks是这支在英国颇有影响的低调浪漫乐队为她这部说诡异也好说浪漫也好说颓废说清新也好的电影操刀配乐算是找对了人。营造舒缓之中带着神秘和浪漫的氛围正是他们的特长。Tindersticks每次截取主旋律的一小部分,将他们发展成《LesGateaux》《Camions》等十几首或长或短的轻柔曲调,同时又在情绪上保持着完全的统一和完整,既不十分突出却又在简单中闪现点点灵气。最后一首《PetitesGoutteD'eau》婉转动人,当然如果你能习惯主音歌手StuartStaples那副英伦三岛无人能与之匹敌“破锣嗓子”的话。
9.《离开拉斯维加斯》
《离开拉斯维加斯》的导演MikeFiggis自己就是爵士小号手和钢琴家,他懂得如何最好的在自己的电影里用好爵士乐而又不喧宾夺主。从另一个角度说,刻画两个人的孤独除去爵士乐没有更好的方法。
虽然不喜欢斯汀,但应该承认他的两首插曲唱得不错。
10.《垃圾年头》
《垃圾年头》这部电影没看过,也没查到资料。唱片是在减价时候买的,回家一听非常不俗。
HuH!?是香港一支老牌的地下摇滚乐队,据说风格非常硬朗。但在这张唱片里他们却显示出了自己异常冷峻和沉稳的一面。几乎所有的乐曲都是围绕着一个旋律而展开,丝丝扣动的箱琴和由远而近的电琴配上有力的节奏和剧中人物简练的对白,强烈的刻画出都市生活中难以言状的疏离和陌生感,对香港电影不甚感兴趣的我每次听这张唱片都忍不住想找到这部电影看看。
(作者:九只苍蝇撞墙) C6
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