昨晚，徐峥、陶虹夫妇主演的喜剧《最后一个情圣》在保利剧院正式公演。继去年在国话戏剧中出演堕落少女以后，陶虹再度以大胆的表演挑战观众的视听极限。而徐峥则继《艺术》之后，再度向北京观众展现了他的喜剧功底。

　　陶虹三换造型

　　随着各款海报的亮相，陶虹在剧中的造型成了人们关注的焦点。陶虹在“情圣”中首先以极尽风骚的打扮亮相。黑色毛领羊绒大衣之下是深紫色、充满梦幻色彩的短衫，配上黑色宽腿西裤，摩登女郎形象跃然而出。陶虹的第二次亮相几乎使全场观众目瞪口呆：她头戴粉色假发，身着露背装、超短裙出场，小腿上还套着青春少女喜欢的长袜子，而她手中拎着的鲜黄的塑料手袋则令她成为一个活脱脱的前卫女青年。陶虹在全场最“正常”的打扮便是第三个中年妇女的角色，一头规矩的黑发，身穿土黄色的、式样颇为土气的套裙，手中拎的白色皮包也是极尽规矩。从首演效果来看，陶虹的三次“变身”还算成功，三个反差极大的人物造型给她的表演助了一臂之力。

　　徐峥揭开婚外情伤疤

　　徐峥扮演的这个名叫赵青胜的寿司店老板上海味很浓，说起话来也是啰里啰唆。

　　然而就是这么一副可怜虫模样的男人，却成了“情圣”喜剧氛围的缔造者和最后的悲剧主角。舞台上的徐峥畏缩着，迷茫着，他的一段深情独白或许道出了很多男人的心声：在那么一个短暂的下午，我改变了我的人生。就因为有这么一次，我不只是活着，我是真正有感觉有感情地活着。全剧结尾，徐峥让赵青胜在“情人”对人性的考问下失去理智，举起皮带、解开衣服、疯狂哭嚎。徐峥把一个普通男人从花心到崩溃的精神历程表现得淋漓尽致。可以说，剧场中不少男性观众完全可以“对号入座”，通过徐峥的表演审视自己的灵魂。

　　脱戏、粗口引争议

　　《最后一个情圣》讲述了一个已婚男人的三段婚外情。徐峥扮演的寿司店老板赵青胜懦弱怕事，在19年平淡的婚姻生活中总想寻求刺激，然而三段情却都让他失望而归，最终只能将感情诉求重新转向自己的妻子。

　　“情圣”的故事听上去悲情而充满了讽刺，陶虹的表演真实地还原了生活中的三种女人：寻求肉体刺激的女人、浮躁虚荣的年轻女孩和遭受婚姻打击的妇女。在这三段表演中，陶虹的第一段表演是最精彩的。在陶虹的把握之下，这个曾经做过妓女的已婚妇女大胆、开放。

　　同样，陶虹扮演的北漂、青春少女“芭比”身上也充满了残酷的色彩。这个说话嗲声嗲气的年轻女孩儿，公然在赵青胜面前宽衣解带露出胸罩……最后干脆把赵青胜按在床上一起吸大麻，一起Ｈｉｇｈ。

　　除此之外，剧中台词还有若干“粗口”。实事求是地讲，陶虹的演技非常高超，但火辣的表演、剧中的粗口还是在观众中引起了争议。一些观众告诉记者，自己本来是来看喜剧的，但没想到台词和表演都这样大胆。“把这些东西放在舞台上有必要吗？虽然现实生活中存在这种现象，但毕竟离普通观众的距离太远了。这样做让舞台显得不干净。”不过另一部分观众则认为：“现实生活就是如此，剧中的脏话、粗口都是非常真实的，为什么就不能在舞台上表现呢？”

　　记者还了解到，目前“情圣”共五场的演出已经卖出了100多万元的票房成绩，这部喜剧的预期票房为200万元左右，目前买票者还在不断增加，预计首演之后会出现场内爆满的情况。

　　娱话连篇

　　观众到底还是笑了

　　关于“情圣”的争论使人又想起了去年夏天。去年陶虹在某话剧中扮演的吸毒少女便因为粗口而在观众中引发巨大的争议；而在上海话剧中心演出的《蝴蝶是自由的》一剧中，女主角也曾“三点”上场，幸运的是，该剧因为感人的剧情和唯美的艺术品位而使这段“脱戏”赢得了媒体和观众的一致赞扬。

　　舞台该不该干净？这个问题确实值得戏剧界好好探讨。尽管西方的戏剧舞台极尽开放，但中国戏剧人面对的毕竟是传统的中国观众。大多数中国观众并不能很坦然地接受在舞台上复制肮脏甚至残酷的生活原型。从另一个角度讲，中国观众对话剧的印象是高雅而高尚的，他们大多是抱着严肃而神圣的态度走进剧场，所以他们因为“脱戏”和“粗口”而发出微词，也就不那么奇怪了。

　　然而，我们还是看到“情圣”赢得了很多观众的喜爱。对部分观众来说，他们并不喜欢板着面孔、充满教条的戏剧，他们更倾向于写真式的戏剧。作为商业戏剧的“情圣”到底是让观众们笑了。