黄耀明独立发展多年依然被称为“达明一派”的黄耀明，只因经典已经刻进脑海中，以至你已经分不清楚哪首是“达明”的作品哪首是“黄 耀明”的作品。闹轰轰的“达明二十周年的演唱会”后歌迷听到了“达明”不和的声音，才恍然发现明哥原来已经独自玩了多年的音乐，只是你没有发现他的蜕变。

　　黄耀明全新的

　　黄耀明与“阿姆斯特丹”联系在一起，很容易让人想到潮流界最近流行的“城市”风潮。音乐与时尚往往是纠缠不清的。近年许多牌子纷纷推出“城市”系列产品，音乐也受其影响加入了城市概念。一向是潮流中人的明哥，这次誓要发扬“城市”风潮，推出“阿姆斯特丹”别注版音乐。当年和张国荣合作的《这么远那么近》，那首带有浓浓的异国情调，很exotic的歌曲，带一点电子，从“布鲁塞尔”到“阿姆斯特丹”，构筑了在某个空间里相互错过的缘分，很奇妙很想靠近。而“阿姆斯特丹”这个城市也就第一次出现在了黄耀明的歌曲中。据说那是他很喜欢的一个城市，外表和思想都西化的黄耀明，一直是香港音乐创新不可或缺的元素。这次黄耀明更把“阿姆斯特丹”作为歌名唱出来，继承“寻找”的动态感，继承时尚的音乐风格，寻找一个全新的自己，一个更迷幻，更电子的黄耀明。

　　当然，在这次旅行中，少不了的两个伙伴，早已合作无间的Gay Bird（梁基爵）和周耀辉，与他一同寻找另外一个他。明哥一向很喜欢电子音乐，在他组的“人山人海”中，是一群志同道合的年轻人，当中有一位音乐青年叫梁基爵，是一个鬼才型的音乐人。Gay Bird的音乐创作范围极广,93年出道后曾与黄耀明、 刘以达、 林海峰、 郑秀文、 杨千嬅、 陈奕迅、 梅艳芳等歌手合作, 负责作曲及编曲工作。曾经创作及参与制作过的歌曲包括《风月宝鉴》、《出埃及记》、《人山人海》等已获得肯定。这次的“阿姆斯特丹”Gay Bird就轻驾熟地配合明哥的声音，运用大量的电子和变音来营造异域神奇迷幻的气息。不同的是，金属味加重了，略带Disco味道的旋律，地广天高四处去寻觅自己丢失的灵魂，与坚定的“光”与飘动的“影”一起旅行。

　　而作词人周耀辉大哥，从他的第一首创作《爱在瘟疫蔓延时》已经和“达明一派”合作，多年的默契，从某个程度上说，应该是知道达明最多秘密的其中一人吧。“达明”不和新闻传出后，明哥一直没有回应过，也许你会说他大度，也许你会说他理亏，也许你会说根本没有那么严重，无论怎样，作为听“达明”音乐长大的人，总希望听到明哥亲自回应“只是误会一场，没事发生。”

　　周耀辉曾经说过，“我希望我的词跟他们的曲和唱能够成为荡起来的一只秋千。从这边到那边，轻巧流丽，是一张完美的弧，却总是“一”只秋千。我喜欢跟他们一起的自由和宽广”。周耀辉所填的词，质素普遍较高，几乎是没有滥竽充数之作，上一张达明20周年大碟《the party》中的两首《南方舞厅》和《北地胭脂》，瞬间将我们带回那个久远的年代和遥远的北方和南方。而同样是新歌的《维纳斯》也是出自周耀辉之手。

　　新歌《阿姆斯特丹》中，周耀辉以旅行来形容寻找的过程，是在轻松中寻觅新的自我。他曾经透露自己即将离开香港到荷兰去，可能这也表到了他对荷兰新生活的思考。最后一句“找我的一種旅行，自由地天昏地暗，運河沒水浸 心裡有傾側，我明明用心去愛人”和维纳斯中“都市中太多記憶會鍍成神話 ?明愛仍然可晶瑩， 順著我天性完成我生命，華麗地豐盛，維納斯的呼應，上世紀的約定，因此信愛情” 相互呼应，不难看出，明哥与达叔的矛盾并没有外界炒作的那么严重，明哥依旧相信音乐中的美丽生命，依然怀念上世纪走过的岁月，依然相信人心里的珍贵爱情。只是新的旅行有新的风景，一个人，换个空间，换个灵魂再旅行。

　　最近在一个叫做“香港年度演艺家年奖”的投票活动里，黄耀明竟然和“四大天王”、陈奕迅、李克勤、古巨基、周杰伦、侧田一起列入“十大”行列中。早前黄耀明更凭粤语歌曲入围“CCTV音乐盛典香港最受欢迎男歌手”五强，看来一个人旅行的黄耀明正在“流行”。当一切已经无法回复当初的美丽之时，我们开始接受他的变化和新的灵魂。（作者：cassie）